Skala kolorów. Jak korzystać z karty kolorów

Czy zauważyłeś kiedyś, jak niektóre na pierwszy rzut oka zwykłe fotografie dosłownie przyciągają uwagę? Fabuła takich zdjęć jest często prosta, banalna i nie ma żadnych specjalnych szczegółów w kompozycji jako całości. Takie prace zdobią galerie na całym świecie, wzbudzają podziw krytyków, a kolekcjonerzy ustawiają się w kolejce, by zdobyć kolejne arcydzieło. Jak mówią, wszystko, co genialne, jest proste. W czym tkwi sekret tak „prostego” sukcesu? Może chodzi o kolor? Fotograf jest tym samym artystą. Absolutnie nie ma znaczenia, z jakiego obszaru czerpie „inspiracje” – wydarzenia, podróże, fotografię amatorską czy po prostu hobby. Ważne - jak to przedstawia, jak soczyste są jego zdjęcia. W końcu nawet najbardziej nudne i nudne krajobrazy dosłownie ożywają w „rękach” prawdziwych profesjonalistów. A teraz „czarno-biały” świat zaczął migotać nowymi kolorami. Tutaj główną rolę odgrywa kolor, który może całkowicie zmienić postrzeganie obrazu.

Odwzorowanie kolorów jest jednym z głównych aspektów podczas pracy z ramą. Zanim przejdziemy do części praktycznej, na początek spróbujmy zrozumieć trochę aspekt teoretyczny i zrozumieć, w jaki sposób sam człowiek wpływa na własne postrzeganie koloru.

Pojęcie koloru w fizyce?

Absolutnie wszystkie źródła światła mają oryginalną temperaturę barwową. Niektóre z nich dają żółtawy kolor, inne - chłodniejsze odcienie. Należy zrozumieć, że niektóre powierzchnie pochłaniają osobne spektrum światła, a tym samym zapewniają każdemu indywidualną percepcję.

Jak postrzega się kolor oczu danej osoby

Faktem jest, że kolor jest postrzegany ściśle indywidualnie. Na ten czynnik wpływa nie tylko sama osoba, ale także specyfika budowy oczu, a także psychika. Dlatego należy pamiętać, że dwie różne osoby mogą widzieć ten sam kolor na różne sposoby. Zadanie komplikuje fakt, że oko ludzkie jest w innym stopniu wrażliwe na paletę barw niż matryca aparatu.

Eksploracja koła kolorów

Spektrum kolorów składa się z kolorów podstawowych, drugorzędnych i trzeciorzędowych. Głównymi składnikami koloru są niebieski, żółty i czerwony. Jeśli zmieszasz je w różnych wersjach, wynik jest rozszerzoną gamą. A kiedy dodasz czarno-białe kolory, możesz już uzyskać ich odcienie.

połączenie monochromatyczne

Jest to użycie odcieni, które znajdują się w tym samym sektorze palety kolorów. Innymi słowy „baw się” nasyceniem jednego koloru. To połączenie jest szczególnie trudne do pobicia na zdjęciu, ponieważ w rzeczywistości mamy ogromną różnorodność kolorów i odcieni. Tutaj z pomocą przypowieści przychodzi korekcja kolorów, a także strzelanie w studiu.

Kolory dopełniające

Aby zdjęcie było przyjemne dla oka i promieniowało naturalnym nasyceniem, warto pamiętać o czymś takim jak kolory dopełniające:

Współpraca czerwieni i żółci daje kolor pomarańczowy, a kolor dopełniający daje kolor niebieski.
Jeśli zmieszasz żółty z niebieskim, otrzymasz zielony. W wersji uzupełniającej - czerwony
Z połączenia niebieskiego i czerwonego powstanie fiolet. Bezpłatnie - żółty.

Gdy opanujesz umiejętność rozpoznawania kolorów uzupełniających, zaczniesz je zauważać wszędzie. Niezależnie od tego, co fotografujesz, ważne jest, aby wszystkie kolory współgrały ze sobą. Dlatego przed rozpoczęciem zdjęć dokładnie przemyśl wszystkie szczegóły: na jakim tle sfotografować meble, czy trzeba sfotografować wnętrze, czy też jakie ubranie modelka będzie najlepiej współgrać z tłem.

Triada

Połączenie, w którym trzy kolory są jednakowo oddalone od siebie. Z reguły jeden z tych kolorów jest głównym (nadaje ton obrazowi), drugi „podtrzymuje” dany klimat, a trzeci stara się zwrócić uwagę na szczegóły.

Istnieją inne kombinacje, w których stosuje się cztery, pięć lub więcej kolorów. Jednak początkujący nie powinni sięgać po tę technikę, w przeciwnym razie ryzyko „schrzanienia” całej pracy jest bardzo wysokie. Tylko doświadczeni profesjonaliści znający się na swoim fachu mogą podejmować tak odważne decyzje.

Podobne kolory

Kolory znajdujące się obok siebie na palecie kolorów nazywane są podobnymi. Połączenie takich odcieni zawsze będzie wyglądać korzystnie, zaczną niejako bawić się ze swoim „partnerem”.

Ciepłe i zimne odcienie

Samo koło jest podzielone na ciepłe i zimne tony. Wśród ciepłych: czerwony, pomarańczowy, żółty. Drugie to: niebieski fiolet i zielony. Zimne barwy mają zdolność powiększania przestrzeni, natomiast barwy ciepłe uspokajają i mogą dawać poczucie komfortu i przytulności. Ta wiedza pomoże początkującemu fotografowi zastosować właściwości palety do stworzenia udanego zdjęcia. Na przykład, aby obraz był bardziej dramatyczny, możesz użyć zimnego tła dla ciepłego obiektu. Ale takie techniki nie zawsze są skuteczne i nie mają zastosowania we wszystkich sytuacjach.

Chodzi o to, że regulując moc źródła halogenowego, temperatura barwowa zaczyna zmniejszać jego wydajność, dzięki czemu światło wydaje się cieplejsze.

Temperatura koloru

Pierwsza i najważniejsza kwestia techniczna do zapamiętania: 3200 K to temperatura zwykłej żarówki, 5600 K to temperatura naturalnego światła w piękny, bezchmurny dzień. Na nowoczesnych urządzeniach możesz ustawić własne ustawienia balansu bieli za pomocą specjalnej szarej karty. Aby to zrobić, ramka jest wypełniana jednolitym kolorem, po czym ustawienie jest zapamiętywane przez proste naciśnięcie przycisku. Zespół wyjaśnia technice, że wybrany kolor działa jak neutralny, dzięki czemu zdjęcia zaczną być korygowane zgodnie z tym wskaźnikiem. Ale parametr można skonfigurować ręcznie. Podobne działania można łatwo wykonać w post-processingu podczas pracy w niektórych formatach.

trudności

Główna trudność polega na emisji wielopłaszczyznowych temperatur barwowych podczas fotografowania z różnymi źródłami światła. Jeśli nie są dostępne tylko te same źródła, które mogłyby dać identyczną temperaturę barwową, dozwolone jest użycie kolorowych żeli.

Problem polega na tym, że regulując moc źródła halogenowego następuje spadek temperatury barwowej, przez co światło wydaje się cieplejsze.

Oczywiście postęp nie stoi w miejscu, a nowoczesne technologie wraz z rosnącymi możliwościami programów do post-processingu pozwalają na pracę poza sztywnymi ramami. Jak wspomniano powyżej, „mieszanie” zimnych i ciepłych tonów nie jest zabronione, ale zrozumienie mechanizmu temperatury barwowej w praktyce pokaże, jak może rozwiązać problemy twórcze, a jednocześnie znacznie uprościć proces post-processingu.

Sprzęt

Najważniejsze jest to, skąd pochodzi światło, samo źródło.Aby odcienie kolorów pozostały na swoich miejscach, potrzebne jest liniowe widmo światła,całkiem zbliżony do białego. W przeciwnym razie niektóre kolory po prostu nie będą widoczne.

kamera
dobry obiektyw
konwerter RAW

Kamera

W każdym aparacie znajdują się czujniki wrażliwe na określone części widma. Kolory zielone mają pierwszeństwo przez analogię do ludzkiego oka.

Cele do kalibracji

Jedna szara karta może wystarczyć początkującym fotografom. Ale dla profesjonalistów istnieją cele kalibracji. Jest ich bardzo dużo, ale oto te najpopularniejsze:

Kodaka Q14

Zwykle jest używany przez profesjonalnych fotografów.

Kodaka Q60

Skomplikowany cel. Kontroluje pastelowe odcienie, a także zielenie i odcienie skóry.

Xrite DigitalColorchecker SGwykonane ze specjalnego materiału. Jego cena jest dość wysoka.

Może być używany do:

cyfrowe testy odtwarzania
względny punkt bieli

Cyfrowy ColorChecker SGzawiera aż 140 pól. Rozważmy ten czynnik bardziej szczegółowo:

Oryginalny ColorChecker - 24 pola
17 - wskaźniki szarych pól
szczegółowy opis - 14 unikalnych odcieni skóry
Paszport ColorChecker

Skala kalibracyjna jest dostarczana z łatwym w użyciu oprogramowaniem. Dzięki niemu powstają profile dla Adobe Camera RAW.

Korzystanie z narzędzia do sprawdzania kolorów Xrite

Załóżmy, że kręcisz w studiu z identycznym źródłem światła. W takiej sytuacji profil można przygotować jednorazowo. Nie będzie mu trudno dostosować się do pełnego spektrum źródła światła. Zmodyfikowane widmo gwarantuje podobny profil.
W przeciwnym razie wszystko dzieje się ze światłem słonecznym. Tutaj wszystko zależy od położenia słońca nad linią horyzontu. Profil działa przez 2-3 godziny, o ile pozwala na to oświetlenie. Podobnie obraz wygląda w przypadku, powiedzmy, dziwnych źródeł światła, takich jak świetlówki, zwykłe lampy itp. Każda opcja wiąże się z usunięciem celu. Ale jest plus - nie traci na znaczeniu w porównaniu z poprzednim przypadkiem.

W rzeczywistości profile można dostosować do najpopularniejszych typów.

Detale:

kontroler kolorów powinien być prostopadły do osi obiektywu i mieć ostrość na wszystkich polach
Do sprawdzenia koloru należy oddać 10 procent ramy
Ponadto kontroler kolorów ma swoją własną datę ważności. Wiernie posłuży ci przez co najmniej dwa lata. W przeciwnym razie sam zrozumiesz, kiedy będzie mógł odpocząć.
Warto zwrócić szczególną uwagę na to, że znosi wyjątkowo ostrożne obchodzenie się, dlatego lepiej nie upuścić go i wziąć czystymi rękami. Jeśli zaniedbasz tę zasadę, szybko stanie się ona bezwartościowa.

Konieczne jest ustawienie modelu w miejscu, w którym ma być wykonane zdjęcie. Daj jej Xrite Colorchecker z tą szarą kartą. Nie zapominaj, że kontroler powinien być prostopadły do soczewki. Próbuje zrobić zdjęcie.

Jakie są inne typy celów kalibracji

Istnieją cele, które budują profil, i są cele, które przyczyniają się do renderowania kolorów. Oczywiście w finale nadal powinieneś mieć unikalny oryginał w odpowiedniej i poprawnej gamie kolorystycznej.

Jaka jest funkcja dodatkowych celów? Wydają się ściągać kolor do ustalonych norm. Trawa jest zielona, niebo jest niebieskie, słońce jest żółte. Tak, to trochę nudne, ale gdzie iść?!

Podstawą takich celów jest po prostu zestaw różnych znanych standardów. Czasami zdjęcia są dalekie od rzeczywistości i wtedy na ratunek przychodzą stereotypy, które są bardziej zrozumiałe i przyjemniejsze dla widza.

Pomimo różnorodności praktycznych porad, najlepszą lekcją będą własne błędy. Dla początkującego, który dopiero zapoznaje się z techniką, najlepszą opcją jest wzięcie udziału w specjalnych kursach dla początkujących lub wizyta w szkole fotograficznej. Nie bój się eksperymentować, spróbuj empirycznie zidentyfikować wzorce dla siebie. Najważniejsze, aby nie zaniedbywać prostych zasad i wskazówek, cały czas poszukiwać kreatywności, tworzyć własny styl i nie poddawać się.

Graficzna analiza wyników obliczeń przeprowadzane w tym samym środowisku, co wstępne przygotowanie danych. Spowoduje to zmianę tylko paska narzędzi i dodanie nowych filtrów wyświetlania.

Funkcje tego trybu pozwalają wyświetlać na ekranie stan odkształcenia konstrukcji, wykresy sił w elementach prętowych, pola naprężeń dla elementów płytowych i bryłowych, wyniki różnych postprocesorów, a także tworzyć grupy węzłów i elementów.

Ryż. 7.1. Pasek narzędzi graficznej analizy trybu wyników

Aby wykonać te funkcje, pasek narzędzi udostępnia różne sekcje, do których przejście odbywa się za pomocą zakładek:

Kontrola– dostęp do danych, drukowanie itp.;

Deformacje– analiza stanu odkształconego;

Działki siłowe– analiza sił w elementach prętowych;

Pola stresu– analiza naprężeń i sił w elementach płytowych i masowych;

Postprocesory– analiza wyników pracy postprocesorów;

Grupy– tworzenie grup węzłów i elementów, w tym służących do przesyłania danych do postprocesorów.

7.1 Ogólne zasady sterowania wyświetlaniem wyników

Zanim omówimy funkcje wyświetlania wyników obliczeń, przyjrzyjmy się regułom i kontrolkom wyświetlania, które są wspólne dla wszystkich z nich.

ustawić numer analizowanego przypadku obciążenia lub kombinacji przypadków obciążeń na liście przypadków obciążeń;

wybrać z listy czynników rodzaj informacji do analizy;

nacisnąć przycisk wyboru formy prezentacji informacji.

Poniżej znajduje się opis niektórych kontrolek wyświetlania, które są wspólne dla wszystkich trybów analizy wyników.

skala kolorów

Ryż. 7.1.1. skala kolorów

W przypadku konieczności oceny całościowego obrazu rozkładu danego czynnika na obiekcie lub jego fragmencie stosuje się kolorową reprezentację wyników obliczeń. Dotyczy to np. kolorowego oznaczania wartości przemieszczeń w węzłach czy izopól naprężeń w płytach. Do wyświetlania wyników przyjęto 14-kolorową skalę, która znajduje się w specjalnym oknie dialogowym (rys. 7.1.1).

Okno to jest wspólne dla wszystkich funkcji wyświetlania wyników. Kolorowe paski kontrolne pozwalają użytkownikowi na sterowanie wyświetlaczem w zależności od charakteru wyników i możliwości technicznych komputera. Każdy zakres wyników, a co za tym idzie kolor, odpowiada przyciskowi. Jeżeli jest włączona, to na wykresie zostaną wyświetlone wyniki zawarte w odpowiednim zakresie. Wyłączając przyciski można zrezygnować z kolorowego wyświetlania niektórych wyników, które posiadają wartości analizowanego współczynnika, które nie są niezbędne do działania projektu. Aby wyświetlić na ekranie dokonane w ten sposób ustawienia należy użyć przycisku . Stosować ustawić na dole okna. guziki Zawalić się I Zwiększać pozwalają ustawić zasady wyświetlania wartości współczynników w oknie skali kolorów.

Jeżeli aktywny jest pierwszy, to dla każdego koloru w oknie wyświetlana jest tylko początkowa wartość współczynnika z zakresu, a jeżeli drugi – wartość początkowa i końcowa. Trzy górne przyciski sterują schematem kolorów skali. Lewy przycisk to skala „gorąca”, środkowy „zimny”, prawy „szary”. Zmiana schematu kolorów i wyświetlanie informacji na ekranie po zmianie stanu przycisków odbywa się poprzez naciśnięcie przycisku Stosować.

Sugerowana kolorystyka łusek jest opcjonalna. Użytkownik może zastąpić dowolny kolor w skali lub nawet całą skalę i zapamiętać wprowadzone zmiany dla wszystkich kolejnych sesji roboczych. W tym celu przesuń kursor na kwadrat koloru z kolorem, który ma zostać zastąpiony i naciśnij lewy przycisk myszy. Spowoduje to otwarcie standardowej skali kolorów środowiska Windows. Po wybraniu koloru naciśnij przycisk OK. Nowy kolor zostanie dodany do skali kolorów. W celu zapamiętania nowej kolorystyki użyj przycisku Ratować. Po tej operacji zawsze będzie wyświetlana nowa gama kolorów zamiast poprzednio wybranej.

Aby jednocześnie wyłączyć lub włączyć wszystkie przyciski paska kolorów, użyj przycisku . wł. wył. Ten przycisk jest przydatny w przypadkach, gdy wybiera się tylko kilka wartości z całego zakresu. Wtedy pierwszą operacją będzie wyłączenie całej wagi, następnie włączenie przycisków z interesującymi nas wartościami i wciśnięcie przycisku Stosować.

Możliwości techniczne komputera, w szczególności ilość pamięci wideo, mają istotny wpływ na możliwość uzyskania równej gamy kolorów. Im większa ilość pamięci, tym lepszą gamę kolorów można wykorzystać do pracy.

W przypadkach, gdy pożądane jest przypisanie „własnych” kolorów do niektórych sekcji skali lub zapewnienie płynnego przejścia z jednego koloru do drugiego, używany jest tryb automatycznej regulacji skali. Aby pracować w tym trybie, wykonaj następujące czynności:

wyłącz wszystkie przyciski zakresu;

włącz przyciski początku i końca sekcji, w której zmienia się skala kolorów;

aktywuj okno ustawiania skali kolorów środowiska Windows początku sekcji i wybierz kolor;

powtórz poprzednią operację dla końca sekcji;

nacisnąć przycisk generowania skali kolorów;

jeśli gama kolorów uzyskana na stronie jest zadowalająca, naciśnij przycisk Ratować. W przeciwnym razie powtórz operacje przypisania kolorów.

Pasek kolorów może zajmować dowolne miejsce na ekranie, można go zamknąć (przycisk zamknąć) lub przenieś go poza pole robocze (jeśli masz duży ekran i złożone okno nie zajmuje całej powierzchni ekranu).

Graficzna analiza wyników obliczeń przeprowadzane w tym samym środowisku, co wstępne przygotowanie danych. Spowoduje to zmianę tylko paska narzędzi i dodanie nowych filtrów wyświetlania.

Ryż. 7.1. Pasek narzędzi graficznej analizy trybu wyników

Aby wykonać te funkcje, pasek narzędzi udostępnia różne sekcje, do których przejście odbywa się za pomocą zakładek:

Kontrola– dostęp do danych, drukowanie itp.;

Deformacje– analiza stanu odkształconego;

Działki siłowe– analiza sił w elementach prętowych;

Pola stresu– analiza naprężeń i sił w elementach płytowych i masowych;

Postprocesory– analiza wyników pracy postprocesorów;

Grupy– tworzenie grup węzłów i elementów, w tym służących do przesyłania danych do postprocesorów.

7.1 Ogólne zasady sterowania wyświetlaniem wyników

Zanim omówimy funkcje wyświetlania wyników obliczeń, przyjrzyjmy się regułom i kontrolkom wyświetlania, które są wspólne dla wszystkich z nich.

ustawić numer analizowanego przypadku obciążenia lub kombinacji przypadków obciążeń na liście przypadków obciążeń;

wybrać z listy czynników rodzaj informacji do analizy;

nacisnąć przycisk wyboru formy prezentacji informacji.

Poniżej znajduje się opis niektórych kontrolek wyświetlania, które są wspólne dla wszystkich trybów analizy wyników.

skala kolorów

Ryż. 7.1.1. skala kolorów

wyłącz wszystkie przyciski zakresu;

włącz przyciski początku i końca sekcji, w której zmienia się skala kolorów;

aktywuj okno ustawiania skali kolorów środowiska Windows początku sekcji i wybierz kolor;

powtórz poprzednią operację dla końca sekcji;

nacisnąć przycisk generowania skali kolorów;

jeśli gama kolorów uzyskana na stronie jest zadowalająca, naciśnij przycisk Ratować. W przeciwnym razie powtórz operacje przypisania kolorów.

Skale kolorów w Excelu mają na celu wypełnienie komórek odpowiednim tłem, którego kolor zależy od wartości samych komórek. Kolejna nowa opcja formatowania warunkowego w programie Excel. Aby zademonstrować zasady pracy ze skalami kolorów programu Excel, użyjemy reprezentatywnej małej tabeli.

Skale kolorów programu Excel i formatowanie warunkowe

Aby szybko opanować zasady pracy ze skalami kolorów w Excelu, użyjemy formatowania warunkowego opartego na skalach kolorów. Wybierz zakres komórek D1:D12. Następnie wybierz narzędzie: „HOME” - „Style” - „Formatowanie warunkowe” - „Skale kolorów”. Z proponowanej galerii gotowych stylów wybierz skalę Zielony-Żółty-Czerwony.

Już po najechaniu myszką na odpowiedni styl skali Excel automatycznie podświetla zakres komórek do podglądu kolorami. A po kliknięciu lewym przyciskiem myszy komórkom natychmiast przypisuje się nowe formaty.

W ten sposób przy użyciu tylko jednej reguły formatowania warunkowego komórkom automatycznie przypisywanych jest wiele kolorów z tego samego zakresu. Najwyższe wartości liczbowe są podświetlone na zielono, najniższe na czerwono, a środkowe na żółto.

Aby edytować regułę skali kolorów:

W rezultacie utworzyliśmy skalę wartości temperatury barwowej dla komórek tabeli Excel.

Sama tabela zmieniła sposób wypełniania zakresu komórek różnymi kolorami zgodnie z naszymi ustawieniami kryteriów.

Oddawanie barw - wpływ składu widmowego światła na jego percepcję wzrokową

W moim artykule pojęcie to będę interpretować nieco szerzej, jako uzyskiwanie „właściwych” kolorów na końcowym urządzeniu/materiale.

Początek

Dzisiaj rozpocznę jeden bardzo ważny i trudny temat. Składa się z kilku części i ma obszerną bazę teoretyczną. W tym przypadku widzę swoje zadanie w przekazaniu Ci najważniejszej rzeczy, ale nie zanudzaniu Cię przesadną teorią o suchości kolkowej.

Teoria jest dobra, ale jesteśmy praktycznymi fotografami i dlatego nie powinno być przerwy od praktycznego zastosowania w rzeczywistych warunkach.

Teoretycy mogą mnie trochę zbesztać za niejasne określenia (w szczególności „odwzorowanie kolorów”), ale jako praktyk, który wydrukował wystarczającą liczbę katalogów, pracował z wieloma drukarniami i myślę, że wiem, co jest naprawdę ważne, a co można pominąć lub uprościć .

Dla fotografa zajmującego się renderowaniem kolorów ważne jest podejście. Albo fotograf osiąga subiektywnie piękne kolory (w tym piękne dla klienta lub te opisane w TOR), albo fotograf osiąga najwierniejsze kolory.

Nawet jeśli teraz robisz zdjęcia artystyczne dla siebie, nadal musisz wiedzieć o renderowaniu kolorów, analogicznie do artysty, który w każdym razie musi umieć narysować obraz w klasycznym stylu, a dopiero potem szukać swój własny, być może bardzo oryginalny styl.

ludzkie oko

Kolor jest kwestią subiektywną i zależy zarówno od fizjologii, jak i psychologii. Kolor jest ściśle związany z osobą i strukturą ludzkiego oka.

Dlatego pierwszy ważny wniosek: Każda osoba może zobaczyć określony wzór kolorystyczny na swój własny sposób, biorąc pod uwagę indywidualną budowę oczu i cechy psychiki. Na przykład osoba z daltonizmem widzi jaskrawą czerwień jako szarość. Ale być może nie jest dla ciebie oczywiste, że postrzeganie koloru różni się absolutnie u wszystkich ludzi w pewnych niewielkich granicach. Nazwijmy to "tolerancjami produkcyjnymi" :)

Sprawa komplikuje się jeszcze bardziej, gdy weźmie się pod uwagę, że oczy nie są jednakowo wrażliwe na odcienie różnych kolorów. Dlatego na matrycy aparatu jest np. więcej zielonych elementów światłoczułych niż czerwonych i niebieskich. Producenci starają się, aby matryca była bliższa w odbiorze ludzkiemu oku.

Fizyczna koncepcja koloru

Istnieje temperatura barwowa światła ze źródeł światła. Na przykład wszyscy wiedzą, że żarówka zmienia kolor na żółty, a świetlówka daje niebieski odcień światła. Istnieje również zdolność różnych powierzchni do odbijania i pochłaniania określonego spektrum światła. Te. przedmioty zaczynają dla nas mieć w pewnym sensie swój własny kolor.

Im bardziej są oświetlone (do pewnego limitu), tym bardziej będą świecić w określonym kolorze, siatkówce lub soczewce aparatu i są rejestrowane przez czujnik aparatu).

Widmowy skład światła

Widmo światła nie zawsze jest jednolite. Człowiek wymyślił wiele różnych przeszkód na ścieżce światła, dlatego możemy teraz czerpać z tego korzyści lub irytujące niedogodności.

Na przykład światło słoneczne jest jednorodne. Oprócz widma widzialnego zawiera widmo UV, widmo IR itp.

Widmo światła emitowanego przez żarówkę (w tym halogenową) jest również jednolite, ale z przesunięciem ku czerwieni.

Ale światło niedrogich energooszczędnych świetlówek jest nierównomierne. W pewnych odstępach czasu takie lampy nie dają światła, a co za tym idzie Tobie możesz stracić niektóre odcienie.

powyżej widma żarówki, poniżej - świetlówki

Łatwo jest wykonać ten test samodzielnie, patrząc na odbicie światła lampy od powierzchni płyty CD.

Lampy diodowe mają również nierówne widmo, chociaż lepsze niż świetlówki. Co więcej, widmo to zależy tylko od producenta diod.

widmo emisyjne lampy diodowej

Większość lamp jest wyposażona w bardzo tanie diody o wąskim spektrum. To jest niebieska dioda LED z żółtym luminoforem. Możliwości są różne, ale uzyskanie wysokiej jakości światła jest nierealne bez starannego poszukiwania i sprawdzania lamp.

Sprzęt wpływający na kolor

Można tu wymienić wszystko, ale skupimy się na najważniejszych.

Przede wszystkim jest to dla nas ważne Źródło światła:
1) liniowe widmo światła(aby nie doszło do utraty odcieni kolorów)
2) widmo światła zbliżone do „światła białego”, tj. światło w pełnym zakresie widzialnym. W przeciwnym razie również ryzykujemy, że nie zobaczymy niektórych kolorów.
Tak więc pod wodą czerwony zakres widma zanika szybciej i dlatego zdjęcia wykonane bez dodatkowego oświetlenia zawsze mają cyjanotyczne i zielonkawe odcienie.

po lewej - kolor uzyskany przez naświetlanie lampą błyskową, po prawej wszystko niebieskie bo błysk "nie dokończył", ale nie ma czerwonego widma. Nawiasem mówiąc, po prawej I

3) powtarzalność źródła światła(na przykład żarówka ma inną temperaturę barwową podczas rozbłysku, zły błysk powoduje rozpiętość temperatury barwowej od błysku do błysku)

Jeśli nie wiem, jakiego koloru będzie następny błysk, skąd będę wiedział, jakiego koloru był obiekt? A jeszcze trudniej będzie dostosować balans kolorów dla całej serii ujęć.

Dlatego profesjonaliści kupują drogie lampy błyskowe o stabilnej temperaturze barwowej światła.

Lampa studyjna Broncolor

Proste urządzenia do kontroli kolorów

Warunki fotografowania często się zmieniają. W jednym pokoju są żarówki, a potem przejdziesz do innego pokoju, a tam są „energooszczędne” świetlówki. Wyszliśmy na ulicę - na zewnątrz był wieczór i wszystko było pomalowane na niebiesko.

Jak możemy uzyskać niezawodne odwzorowanie kolorów i czy jest to konieczne?

Niektórzy wolą w ogóle nie kontrolować odwzorowania kolorów i pozostawić wszystko aparatowi, wierząc, że będzie to bardziej realistyczne i bliższe rzeczywistości, ale wystarczy trochę pomyśleć, a zobaczysz coś przeciwnego.

Jeśli aparat jest ustawiony na „Automatyczny balans bieli”, to w jaki sposób może podawać rzeczywiste wartości balansu bieli? Każdy obraz definiuje na nowo zgodnie z wszytym w niego programem. Czy widziałeś kod tego programu i wiesz, jak aparat ustala balans bieli w nieznanym pomieszczeniu, oświetlonym nieznanym źródłem światła? Program został napisany przez programistę producenta twojego aparatu i tylko on sam wie, jakimi algorytmami ustalania balansu bieli się wówczas kierował.
Weź inny aparat (inny model, innego producenta), a wyniki będą inne. Jak zatem znaleźć prawdę i porozumienie z innymi fotografami i przyszłymi krytykami naszych zdjęć?
Jak na przykład za rok zgadnąć, gdzie pokój był szary, a gdzie biały? Czy suknia panny młodej była biała czy lekko kremowa?

Na wiele z tych pytań odpowiada szara karta, która została wynaleziona dawno temu. Jego współczynnik odbicia wynosi 18%, a kolor to neutralny szary. Szara mapa jest rodzajem latarni morskiej, względem której możemy z grubsza wyrównać nasz balans kolorów.

Tak wygląda szara mapa kodak.

Szara karta Kodak, 18%

Ma swoje wady, ponieważ jest drukowany na zwykłym papierze, a jego współczynnik odbicia zmienia się w zależności od widma światła, ale jeśli nie zajmujesz się reprodukcją zdjęć, może ci wystarczyć. Zawiera dwie duże karty i jedną małą. Na odwrocie są białe, dzięki czemu można kontrolować biały kolor.

Z grubsza przesunięcie balansu kolorów do mniej więcej właściwego miejsca jest dobre, ale co jest pośrodku przestrzeni kolorów?

Sprzęt, od którego zależy gama kolorystyczna

1) soczewka
2) aparat
3) Konwerter RAW (Jpeg daje nam znacznie mniejszą kontrolę nad kolorami. Mam nadzieję, że fotografujesz w formacie RAW)

Obiektyw

Obiektyw może nadać obrazowi różne odcienie, może nie przekazywać pełnego widma itp.
W rzeczywistości niektóre lornetki znanych firm wykorzystują pomysł odcięcia nadmiaru widma, aby całkowicie go wyeliminować, a tym samym zwiększyć ostrość obrazu. Czy ta metoda jest stosowana w soczewkach - nie wiem.

Kamera

Aparat jest wyposażony w czujnik, który może być bardziej czuły na niektóre części widma. Z reguły pierwszeństwo mają kolory zielone, analogicznie do ludzkiego oka. Widmo UV i IR jest dokładnie filtrowane za pomocą specjalnego filtra umieszczonego przed matrycą kamery.

konwerter RAW

RAW Converter wcale nie jest programem neutralnym. Wystarczy spojrzeć na krzywą (Tone Curve), która jest stosowana domyślnie.

Domyślny profil aparatu to Adobe Standard.

Spróbuj przełączyć profile aparatu, a zdziwisz się, jak bardzo się od siebie różnią. Dojdziemy do tego i zbudujemy nasze profile.

Cele kalibracji

Oczywiste jest, że szara karta wystarczy mało wymagającemu fotografowi-amatorowi, ale co z resztą? A potem wymyślili cele kalibracji. Wszystkie są różne, ale wymienię najbardziej znane i najczęściej używane. Znajomość często używanych tematów jest przydatna, ponieważ są one rozumiane przez profesjonalne oprogramowanie do kalibracji.

Jest to prawdopodobnie jeden z najbardziej znanych celów kalibracyjnych. Nadaje się do większości zadań i jest również używany przez profesjonalnych fotografów, w tym do reprodukcji zdjęć.

Q13 od Q14 różnią się wielkością.
obecne dziedzictwo kodak dostał częściowo Tiffen, dzięki czemu możesz wyszukiwać takie cele, jak Tiffen Q13 lub Q14. Możesz je znaleźć na bhfotowideo Lub Amazonka.

Kodak Q60 (aka IT 8.7)

Jest to bardzo wyrafinowany cel do kontrolowania pasteli, odcieni skóry i zieleni. Daje znacznie więcej informacji i jest używany przez różne poważne programy kalibracyjne.

Na oku jest również wygodny w użyciu, wyciągając odcienie skóry, zioła i tak dalej.

Ten cel kalibracji za rozsądną cenę jest już bardzo trudny do znalezienia. Jak rozumiem, ta część biznesu trafiła do firmy Xrite.

Teraz zamiast Kodaka Q60 mamy (alias Gretag Makbet)

Muszę powiedzieć, że jest wykonany z wysoką jakością, na specjalnym materiale. Jego współczynnik odbicia jest bardzo liniowy przy różnym spektrum światła źródła światła. Ale kosztuje około 400 USD (w przeciwieństwie do Kodaka Q60, który kosztował 70 USD).

Dzięki Digital ColorChecker SG możliwe jest:
- Testuj i porównuj cyfrową reprodukcję zarówno nieruchomych obrazów, jak i różnych obiektów testowych
- Ustaw względny punkt bieli
- Utwórz precyzyjny profil ICC aparatu cyfrowego

Digital ColorChecker SG zawiera 140 pól, dobranych w taki sposób, aby jak najdokładniej scharakteryzować przestrzeń barw odwzorowywaną przez aparat:
- 24 oryginalne pola ColorChecker
- 17 pól w skali szarości
- 14 unikalnych odcieni skóry dla rozszerzonego opisu odcieni skóry

Cyfrowa skala ColorChecker SG używana z X-Rite i1Match i ProfileMaker 5

Właśnie ze względu na wysoki koszt sugeruję oszczędzanie i używanie własnych produktów, ale Paszport ColorChecker.

Paszport sprawdzania kolorów Xrite

24 kolory podstawowe, skala szarości i szara karta o współczynniku odbicia ok.

Wraz z tą skalą kalibracji dostarczane jest proste oprogramowanie, które umożliwia tworzenie profili dla Adobe Camera Raw.. Wystarczy wziąć normalnie naświetloną tarczę, przekonwertować ją z RAW na DNG i podać do programu Colorchecker Passport. W rezultacie otrzymasz profil kolorów dla ACR, który zostanie automatycznie osadzony (trzeba będzie ponownie uruchomić program Adobe Photoshop).

Z bardziej wyblakłymi kolorami - profil standard Adobe. Po prawej stronie jest profil Paszport Xrite ColorChecker.

A teraz wyobraźmy sobie typowy przykład – trzeba coś sfotografować, żeby później dokładnie wiedzieć, jaki to był kolor.

Takim przykładem są wszelkie obiekty naturalne. Tutaj na przykład różne kamienie.

Zwróć uwagę, jak zmieniają się kolory kamieni. Gdybym nie użył skali kalibracyjnej, nigdy nie byłbym w stanie stwierdzić, jakiego koloru właściwie były kamienie (bursztyn).

Jak widać wszystkie cyjanotyczne odcienie zniknęły, a jasne kolory zyskały swoje nasycenie (czyli własne, a nie dodatkowe). To bardzo dobrze, ale jak wiadomo nie wystarczy sprowadzić 24 kolorów do oryginału. Tak więc duży cel jest bardzo przydatny do budowania profilu. Jeśli nie ma chęci osiągnięcia ideału, to wtedy Paszport kontrolera kolorów kompaktowe i przydatne narzędzie.

Zaznaczam, że do poprawnego działania (aby zobaczyć na własne oczy jego przydatność) skali kalibracyjnej trzeba mieć również skalibrowany monitor. Ale! Bardzo ważne jest, aby później skalibrować monitor, tak jak każdą drukarkę, na której zamierzasz wydrukować swoje zdjęcie. Ale pożądane jest, aby uzyskać profil kolorów obrazu na samym początku, w przeciwnym razie reszta procesu nie ma sensu i zrobisz wszystko w niewyraźny sposób, zwany „na oko”.

Jak używać Xrite Colorchecker

1. Jeśli kręcisz w studio z tymi samymi źródłami światła, możesz zrobić profil raz. Pozwala przecież dostosować się do widma źródła światła. Widmo jest niezmienione - profil jest ten sam.

Światło słoneczne to inna sprawa. Widmo światła słonecznego zmienia się w zależności od wysokości słońca nad horyzontem. Profil można robić przez kolejne 2-3 godziny, podczas gdy oświetlenie niewiele się zmieniło.

To samo dotyczy niezrozumiałych źródeł światła, takich jak świetlówki, świetlówki i tak dalej. Dla każdej opcji oświetlenia musisz usunąć cel. Inna sprawa, że nie dezaktualizuje się, jak w przypadku słońca.

w rzeczywistości można dość mocno „grzeszyć” przeciwko tym zasadom. Wszystko zależy od tego, jak dokładne odwzorowanie kolorów jest nadal potrzebne.

2. Możesz zbudować profile dla najczęściej używanych typów oświetlenia. Na przykład „żarówka w moim domu”, „świetlówki w centrum handlowym” itp.

Będzie to trudniejsze, jeśli istnieją kombinacje lamp. To tylko „fajka”, a nawet sprawdzanie koloru paszportu nie uratuje w pełni. Większy cel będzie działał lepiej. Ale w takich sytuacjach albo znoszą nieprawidłowe odwzorowanie kolorów, jeśli jest to zdjęcie dla siebie, albo używają filtrów normalizujących oświetlenie.

Niuanse:

1) sprawdzacz kolorów powinien być ustawiony prostopadle do osi obiektywu, a wszystkie pola powinny być ostre

2) kadr musi być dobrze naświetlony, bez ściągania w Adobe Camera RAW!

3) kolor sprawdzania w kadrze powinien zajmować co najmniej 10% powierzchni (najlepiej więcej)

4) sprawdzacz kolorów ma datę ważności. jak dwa lata ... ale wtedy sam decydujesz, kiedy stał się bezużyteczny. karta Kodaka wcale nie jest neutralna.

5) zwróć uwagę, że bardzo brudzi się, jeśli zostanie upuszczony lub złapany przez brudne ręce na próbkach kolorów. Nie możesz tego zrobić - będzie bezużyteczny (nie możesz go umyć).

3. Umieszczasz modelkę w miejscu, w którym będziesz ją fotografować. najpierw daj do ręki Xrite Colorchecker z dużą szarą kartą (balans bieli wygodniej ustawić później). Szachownica jest prostopadła do soczewki. robisz zdjęcie.

Następnie otwórz stronę, na której znajdują się 24 próbki kolorów - również zrób zdjęcie.

migawka z mojej klasy mistrzowskiej w fortach Kronsztadu

W domu otwieraj pliki z checkerem Adobe Camera RAW(w Lightroom wydaje się, że wtyczka jest, ale ja jej nie używam. Jest pozbawiona zasad). Z menu startowego, nie dotykając żadnych suwaków, zapisz do DNG. Otwórz program ColorChecker Passport. Przeciągnij plik DNG z kontrolerem do jego okna. Program zaszeleści i poda ci określone kwadraty koloru - podświetli je. Jeśli popełniła błąd, łatwo jest dostosować ją ręcznie. Następnie kliknij „zapisz profil”.

Uruchom ponownie Photoshopa i oto jest - Twój profil w menu ACR(zdjęcie w artykule gdzie "profil aparatu".

Zalecam określenie balansu bieli z pliku, w którym zostanie otwarty sprawdzacz kolorów z dużym szarym polem (odbicie 58%, odczyty są bardzo stabilne). ACR słabo orientuje się na małych polach - dane z sąsiednich ciemnych kwadratów są różne (wydaje się, że ACR nie lubi ustalać balansu bieli z bardzo jasnych i bardzo ciemnych kart). Dane z szarej karty kodak i tak chodź ciężej niż Kolorchecker.

To wszystko, możesz edytować swoje zdjęcia!

Ustaw zdefiniowany przez siebie balans bieli, zastosuj profil, ciesz się rezultatami (koniec zgadywania, jaki był kolor).

PS Profil można wybiórczo edytować, ale mam nadzieję, że nie jest to potrzebne

PPS Paszport kontrolera kolorów nie panaceum! ma tylko 24 kolory i te są jasne! Jeśli chcesz być bardziej precyzyjny - weź duży cel, są kolory cieliste, kolory zielone i tak dalej. Podciągnij profil znacznie dokładniej do prawdy. ale warte $$

Inne typy celów kalibracji

Oprócz celów kalibracji, które umożliwiają budowanie profili, istnieją również cele, które umożliwiają wniesienie własnego subiektywnego wkładu w reprodukcję kolorów. Pożądane jest, aby na ostatnim etapie zawsze mieć prawidłowy oryginał pod względem koloru.

Tak więc te dodatkowe cele pozwalają podciągnąć kolory do konwencjonalnych i standardowych. Ogólnie przyjęte i standardowe kolory skóry i trawy są jak średnia temperatura w szpitalu. To nie ma sensu, ale jeśli chcesz, to oto „kulisty Europejczyk w próżni”.

Cele są oparte na kolorze skóry Europejczyków, Azjatów, czarnych itp. A także trawa, drewno i inne pospolite kwiaty.

Pomimo wynikających z tego nienaturalnych kolorów, czasami wygodniej jest pracować ze „standardowymi” odcieniami skóry i innymi „standardowymi” kolorami, do których widz jest przyzwyczajony i akceptowany.

Tak wyglądają dane docelowe.

Chociaż osobiście wolałbym taki cel...